Taula de continguts:

10 Exposicions A L'octubre
10 Exposicions A L'octubre

Vídeo: 10 Exposicions A L'octubre

Vídeo: 10 Exposicions A L'octubre
Vídeo: Horóscopo de la semana: Del 04 al 10 de octubre | Señales con Jhan Sandoval 2024, Març
Anonim

Moscou

Valentin Serov a la galeria Tretyakov de Krymsky Val

Des del 7 d’octubre, Valentin Serov és guardonat a la galeria Tretyakov de Krymsky Val: s’està celebrant una retrospectiva a les tres plantes del museu, que coincideix amb el 150è aniversari del naixement del gran mestre. Els organitzadors van recopilar no només retrats famosos, sinó també obres gràfiques, paisatges, pintura monumental, en una paraula, tot allò que no sovint cau en el camp de visió dels investigadors i dels fans de la seva obra. Seria impossible parlar de l’artista sense fer referència als grans contemporanis: Serov va col·laborar, per exemple, amb Sergei Diaghilev, gràcies al qual la glòria del ballet rus es va estendre per tot el món. Aquest fet de la seva biografia està marcat per l'exposició del grandiós teló de l'obra "Scheherazade", una de les moltes obres mestres de les "estacions russes" de Diaghilev. El tema teatral és continuat per obres per a l'òpera "Judith" d'Alexander Serov, el pare de l'artista. Podeu veure la personalitat de Valentin Serov en la seva totalitat i fer una altra ullada a La noia amb préssecs fins al 17 de gener.

Image
Image

Valentí Serov. "Noia amb préssecs", 1887.

Elliott Erwitt al CHA

El 9 d’octubre, amb el suport de Harper’s Bazaar ART, es va obrir una retrospectiva d’Elliott Erwitt, on podreu gaudir de la col·lecció més completa de les seves obres mai presentada al públic de Moscou. 136 fotografies originals realitzades pel mestre de la fotografia de reportatges a diferents parts del món, cobreixen el període comprès entre 1946 i 2001. Entre elles, hi ha l’anomenada sèrie de fotografies “russes”, que inclou una instantània que representa la disputa entre Nixon i Khrushchev: Elliott Erwitt va treballar semi-legalment a l’URSS el 1957. L’exposició està organitzada per Magnum Photos, una de les agències fotogràfiques més grans del món, amb la qual Erwitt col·labora des del 1953.

Elliott Erwitt. Califòrnia, 1955. (c) Elliott Erwitt / Magnum Photos.

Londres

Fira d’Art Fris

Del 14 al 17 d'octubre, Londres acollirà el principal esdeveniment artístic de l'any: la 13a Fira Frieze a Regent's Park. Una nova selecció d'obres d'artistes de primer nivell, com Damien Hirst, Georg Baselitz i Anish Kapoor, es pot veure junt amb obres de joves artistes. Per a aquells que estiguin interessats en les obres mestres dels antics mestres, així com en l'art de l'impressionisme i el modernisme, a poca distància a peu del pavelló principal de la fira, s'obrirà la seva "germana petita", Frieze Masters, que necessita més de un dia per veure. A més dels esdeveniments clau de la Frieze Art Week aquests dies, Londres atrau col·leccionistes i aficionats amb una gran varietat de subhastes d'art, obertures i esdeveniments privats, convidant-los a viure junts una de les setmanes artístiques més intenses i de moda de l'any.

Image
Image

Gabriel de Santis. "No puc treure els ulls de tu". © Linda Nylind / Frieze.

"Presència pura" a la National Portrait Gallery

Un dels moments destacats de la setmana del Fris serà l’obertura de l’exposició Alberto Giacometti a la National Portrait Gallery del 15 d’octubre al 10 de gener. Inclou gràfics i escultures de col·leccions públiques i privades, que reflecteixen la complexitat de transmetre la presència humana amb què l’artista va quedar fascinat al llarg de la seva vida creativa. Mirant detingudament cadascun dels seus models, va intentar captar les seves característiques canviants, així com la seva pròpia consciència de la seva imatge. No és estrany que aquestes obres, molt personals i misterioses, portessin a Giacometti fama com un dels principals artistes de l’època del modernisme.

Alberto Giacometti. Dona de Venècia VIII, 1956. Kunsthaus Zurich, Alberto Giacometti-Stiftung.

Vena

Edvard Munch al Museu Albertina

Com ja sabeu, els museus i galeries d’art poques vegades ofereixen als seus visitants exposicions d’obres gràfiques, tot i que en cap cas són inferiors a les pintoresques. Per exemple, la galeria Albertina, un tresor per als amants d’aquest tipus de belles arts, acull una exposició de gràfics d’Edvard Munch, un artista que significa tant per a l’època del modernisme com Albrecht Durer per al Renaixement i Rembrandt per al barroc.. Entre les 80 obres del noruec es poden trobar, per exemple, litografies especialment valuoses "Scream" i "Ansietat" en col·leccions privades: es podran veure exclusivament en el marc d'aquesta exposició, que durarà fins al 24 de gener.

Image
Image

Edvard Munch. Melancolia II, 1898. D’una col·lecció privada. © Reto Rodolfo Pedrini, Zuric.

París

Warhol. Il·limitat al Museu d'Art Modern

Del 2 d’octubre al 7 de febrer, el públic parisenc veurà per primera vegada la totalitat de les sèries de Warhol's Shadows. L’exposició del rei de l’art pop mostrarà 102 serigrafies de 17 colors diferents, la longitud total dels quals supera els 130 metres. Aquestes obres són un recordatori de quant Warhol va canviar el concepte mateix d’art, trepitjant els ideals que s’havien desenvolupat al llarg dels segles. A més d’ells, els visitants del Museum of Modern Art (MaM) podran veure prop d’un centenar d’obres més del gran nord-americà, incloses les incloses a les files de les famoses "Cadires elèctriques", "Jackie

Image
Image

Andy Warhole. Ombres, 1978−79. © Cortesia Dia Art Foundation, Nova York © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc./ADAGP, París 2015.

FIAC

La fira conservadora i d’estatus FIAC se celebra a París des de fa més de quaranta anys i la seva influència és lleugerament inferior només a l’art suís Basilea, que recull col·leccionistes anualment al juny. Aquesta tardor, després del Viennafair de Viena i el Frieze de Londres, tornarà a utilitzar molts espais al centre històric de París, des dels jardins de les Tulleries i la Place Vendome fins al Grand Palais (lloc principal). Podeu veure el millor art contemporani presentat per 175 galeries de 23 països, així com reposar la vostra col·lecció del 22 al 25 d’octubre.

Ethel Adnan. Sense títol, 2015. Stand de galeria White Cube. © George Darrell / White Cube.

Florència

"Jeff Koons a Florència", Palazzo Vecchio

Per primera vegada en els darrers 500 anys, l’escultura moderna ha aparegut a la Piazza Signoria, al costat de les obres mestres del Renaixement: aquest honor va ser atorgat a Jeff Koons, o millor dit, a la seva obra "Plutó i Proserpina", fabricada en acer inoxidable polit a un brillant mirall. A l’interior de Palazzo Vecchio, a la sala dels lliris, es troba el Faun Barberini, que forma part de la relativament nova sèrie Gazing Ball, que l’artista va presentar per primera vegada el 2013. Al costat de l'escultura de "Judith i Holofernes" de Donatello, les escultures de Koons amb una bola de vidre blava confirmen una vegada més el fet que l'exposició Jeff Koons de Florència és una novetat molt brillant de la vida cultural de Florència. La podreu veure del 26 de setembre al 28 de desembre.

Image
Image

Gazing Ball de Jeff Koons a la galeria David Zwirner de Nova York, 2013. © 2015 David Zwirner, Nova York / Londres.

Nova York

Pintura de traumes al museu Guggenheim

El New York Guggenheim organitza la primera retrospectiva Alberto Burri als Estats Units en 35 anys. A partir del 9 d’octubre, l’obra d’un dels principals artistes de la postguerra es presentarà al museu com la popular sèrie Sacchi entre els nord-americans - està dedicada a l’obra de Burri amb bosses i roba rebutjada - i pels poc menys famosos Plastiche, Cretti i Cellotex. Tot el que va tocar va trencar la tradició de la pintura occidental i va crear un nou concepte de collage modernista. Més enllà de l’expressionisme abstracte americà i l’art europeu Informel, Alberto Burri va influir en els moviments artístics i formes com l’art povera, el neodada i l’art de processos. El Museu d’Art Contemporani Solomon R. Guggenheim ofereix assegurar-se’n fins al 6 de gener.

Alberto Burri. Legno e bianco I (Wood and White I), 1956 © Fondazione Palazzo Albizzini Collezione Burri, Città di Castello / 2015 Artists Rights Society (ARS), Nova York / SIAE, Roma.

Retrospectiva de Frank Stella al Museu Whitney

Un dels artistes nord-americans vius més importants, Frank Stella, de 79 anys, es pot rastrejar al nou edifici del Museu Whitney del 30 d’octubre al 7 de febrer. L’exposició proporcionarà la imatge més completa dels seus seixanta anys de trajectòria, destacant les seves fites més importants a través de 120 obres. Els espectadors veuran tant obres famoses com aquelles pintures, dibuixos, models i escultures que poques vegades criden l'atenció del públic. Us explicarem més sobre què es situarà exactament a la galeria del cinquè pis del museu.

Image
Image

Frank Stella. Gran Caire, 1962.

  • Moscou
  • Exposició
  • Londres
  • Nova York
  • París
  • Milà

Recomanat: